“돌비 시네마의 목표는 창작자의 뜻이 정확하게 관객에게 전달되는 겁니다. 예컨대 ‘소울’의 감동은 뉴욕 하늘이 상영관 안에서 의도된 색감과 온전한 명암비로 표현됐을 때 고스란히 느껴지죠.”

돌비 시네마 사업 담당 이미지 부장은 ‘창작자 친화적 영화경험’이 기존 PLF와의 차별점이라 설명합니다. 촬영감독이 만족하는 영상미, 음향감독이 의도한 사운드 경험은 현재 돌비 시네마가 타 PLF상영관 보다 앞선다는 것이죠.

이 부장은 음악영화를 예시로 들었습니다. 공연 장면을 연출할 때 음향감독은 모든 소리를 신중하게 통제한다고 합니다. 제작진은 편집 과정에서 소리 하나하나를 의도적으로 선별할 수 있는데요. 돌비 시네마는 자사 공간음향기술인 돌비 애트모스를 활용해 창작자의 청각 디자인 의도를 정밀하게 반영할 수 있다는 설명이었죠. 결국 영화감독의 뜻은 언어가 아니라 오감으로 전해진다는 겁니다.

기자는 이 해설을 로큰롤 음악영화 <엘비스>에서 실감합니다. 저음과 고음이 명확히 구분된 상태로 사방에서 울려 퍼지는 사운드트랙을 듣자니 마치 콘서트장에 온듯한 기분이었죠. 등장인물이 어둠 속에서 진지한 대화를 나누면 그들의 목소리가 상영관 측면 스피커에서 울립니다. 배우가 연기하는 미세한 감정 변화가 전해지네요. 고 스펙 장비가 알맞게 배치되면 창작자가 표현하려는 바를 온전히 느낄 수 있음을 깨달았죠.